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半月后,我们乘海轮赴上海。 上海为期一月的演出也是场场客满。 在上海,我赶排了三出戏:《串龙珠》、《春秋笔》、《胭脂宝褶》。我在《胭脂宝褶》中饰去遇龙酒馆宣读圣旨的太监。戏不多,很讨“俏”。我又有《法门寺》刘瑾的基础,演此角色比较容易。排练时,马先生亲自给我指点,当太监向白简宣读圣旨时先佯装大怒,说:“把他的衣裳扒了!”“把他的帽子摘了!”然后,突然改换成恭敬、缓和的口气说出:“看衣更换!”双手捧上皇帝所赐的衣冠。这段表演前后念词语气、表情神气截然不同。马先生给予详细的讲解,对我有很大的帮助和启发。不仅这出戏,演《串龙珠》一剧时也是很细致地向我介绍了当年郝老师饰演完颜龙的表演特点、成功之处。使我在表演上得以提高,并走了一定的捷径。 《串龙珠》在当时是一出很有意义的剧目,它的公演曾引起很大一场风波呢! 这出戏是吴幻荪先生根据山西梆子(晋剧)《五红图》改编的。内容大致是:徐州百姓遭受元朝徐州王完颜龙的欺压。终于,在州官徐达的率领下,乘完颜龙与朱元璋交战败退之际,杀死完颜龙父子,投奔了朱元璋。故事情节颇有联合民众、抵抗外侮的含意。上演于当时的沦陷区——北平,只在新新戏院首演一场,就被汉奸告发“有抗日思想”而遭禁演。后来,听郝老师介绍:当局也曾四处追查编剧吴幻荪、马先生、郝老师等主演的情况,后几经托人,花钱,多方周旋,才得平息下来。然而这出戏深得民心,虽不能在沦陷区公演,却在日本汉奸政府无权干涉的租界地不断上演。上海黄金大戏院位于法租界,所以,再度公演。 《串龙珠》前几场,是体现完颜龙的暴戾恣睢。他耀武扬威、横冲直撞地前去行围射猎,肆意践踏无数禾苗。众百姓气愤之极,郭广庆出面与完颜龙辩理,完颜龙蛮横无理,借“以小犯上”的罪名欲加斩杀。多亏州官徐达为之辩护,郭死罪虽免,却无辜遭受鞭笞,枷刑三月、游街示众。完颜龙回府途中,为强夺民妇水桶,竟野蛮地割断其妇手臂。府第门前有民妇身穿孝服而过,完颜龙借口不吉利,残忍地剜去其妇双眼、摔死怀抱的婴儿。我按照马先生介绍的郝老师饰演此角色的路子,着力体现完颜龙暴虐专横、残害百姓的性格,加深观众对他的憎恨,为徐达率领百姓反出徐州做好铺垫。 乔三先生特为完颜龙第一场去行围射猎的下场,创作了“长锤”变“钮丝”的鼓点打法。当完颜龙说:“行围射猎去者!”乔三先生先用较平缓的“长锤”将兵士们送下后,骤然撤慢节奏,加重劲头,改换“钮丝”,使我借劲使劲,更加夸张地表现出完颜龙口空一切、蛮横骄奢的情态。 这种下场锣鼓点的打法,是乔三先生的首创。确对完颜龙的嚣张气焰起了极好的烘托作用。 马先生在这出戏里,充分发挥了唱、做、念溶为一体的精湛演技。 第一场,“劝农”所唱的西皮二眼,借鉴《法门寺》中“眉阝邬知县在马上”的唱腔,又根据徐达的心情,加以变化、创新,体现两个不同人物的情感。前者,眉阝邬知县被勒令三天内带齐有关人犯,否则,有杀头之罪,三天到了,眉阝邬知县押解人犯到刘瑾处去交差。但刘瑾是否能满意,案子是否能查清,自己将是福至,还是祸降,都是未知数,因此,在马上行路的演唱是表达眉阝邬知县惆怅、忐忑不安的心情。而徐达则大有不同,他此时看到自己管辖之地,虽处元朝统治之下,但因自己爱护民生、苦心治理,百姓们尚能安居乐业,甚觉欣慰。所以,马先生此段演唱得优雅自如。 接下去,徐达奉命责打郭广庆。一段二黄碰板、原板唱腔,又是《搜孤救孤》程婴打公孙杵臼的二黄唱段发展而来。马先生同样以相同板式的唱腔,抒发了不同人物的不同情感。《搜孤救孤》一剧,程婴面对白发苍苍的好友,不忍鞭笞。又恐他年老体衰,受打不过,而将换子的详情供招出来。因此演唱要强调程婴紧张、担心的心理。徐达的唱段则是在他一面唯唯应诺敷衍完颜龙,背转身来,又要安抚不肯下跪、跪而复站、极力反抗的郭广庆(马春樵饰),劝他暂忍一时的情况下演唱,所以要将这位父母官疼顾百姓、爱民如子的心理表达无遗。 由此可见,无论什么剧目的唱段,虽都是由一些固定板式脱变而来、作为演员,却应当善于根据不同人物的不同境遇,表现出不同的情感,达到“同曲异工”的境地。 其余人员也搭配得很是得当。 叶盛兰饰开当铺的康茂才。郭广庆受刑监禁后,亲友花婆、侯伯清将家传至宝“串龙珠”押于康茂才当铺,用换来的钱去向完颜龙之仆乐儿行贿,以求释放郭。完颜龙闻之,夺走“串龙珠”,诬康为盗,施用极刑。盛兰在这时几摔“枪背”、窜吊毛、舞动甩发,充分施展了他唱、念、做、翻扑的全能。 张君秋赶排被剜眼的妇人(原是林秋雯饰)。着一身素缟,扮相更为俊雅。戏虽不多,一段“西皮原板”激奋高亢,格外悦耳。 马富禄饰粗犷、爽朗、武艺高强、富有正义感的花婆。虽属老旦行,但扮相特殊,揉红脸,鬓插红耳毛子,手使钢叉,象征其性暴刚烈。这个人物富禄师哥演得别有一番风采。 《串龙珠》剧情紧凑、动人。与当时日军侵华的血腥罪行有相似之处,容易引起观众共鸣,又有齐整称职的好演员,以精湛的艺术手段来表达、渲染,使此剧具有更强的感染力。因此,观众的欢迎非同一般。 《春秋笔》也是马先生在一九三九年根据山西梆子《灯棚换子》、《杀驿》、《困营筹粮》几出单折改编上演的一出新戏。内容是历史上一段有名的史实佳话。 北魏时,外寇入侵。朝中大将檀道济和掌管春秋笔的王彦丞坚决主战,奸相徐羡之主和。一番争论,檀和徐赌立生死牌,派檀去边关御敌。檀若胜,杀徐。檀若败,杀檀。王彦丞做保。 檀有一女。檀妻思子心切,命盖婆于上无节去灯棚换一子回来。恰王彦丞命仆张恩抱子往灯棚观灯,被盖婆换去。王夫人得知,不忍苛责,赐银命张恩逃走。张做了驿丞。檀初战大捷,王彦丞如实以春秋笔记下,徐命王篡改檀战败,王不允,徐怀恨在心。王终被徐所害,发配途中,住在张恩的馆驿。当夜,校尉奉旨将王斩首,张恩感王忠实,待人宽厚,替死。校尉深感其义,伴王彦丞逃至前方檀道济军营。檀遣济因被徐羡之断绝了粮草,遭敌军围困。王献计,二人用“唱筹量沙”之计使敌以为军粮充足,不敢进犯。敌军撤去,王、檀凯旋还朝。因二人谊属通家,互见妻儿,王彦丞见檀子所佩元宝镜乃传家之宝,换子真相大白,各自归宗,永结秦晋之好。 我扮演大将檀道济,重点是“巡营”一场。这场很有“戏”,我在原来的演出基础上做了一些修改。原来,檀道济是挑灯而上。我想,檀道济此时被敌包围,陷入内无粮草、外无援兵的困境,遂改成借月光悄悄巡营。原来的唱腔是比较激亢的导板,我改唱低沉、矮拖腔的二黄散板。众将土饥饿难忍,失职而睡,使檀非常恼火,唱原板“……又只见众三军俱已睡着,按军令我就该将他等人头割掉。”也用低腔叫散,以渲染其军中断粮的窘迫惨景。众兵士幕后夹白:“饿呀!”给予檀道济很大刺激,他意识到,缺粮固然与战不利,但军心涣散更为可怕,于是,平息怒火,将众兵土唤醒,不料三军鼓噪,将刀枪掷地喊饿不战。檀耐心地向三军陈明利害关系,鼓舞士气。原本劝慰三军的念白比较简单。我认为此处正是“戏”之所在。为檀道济增加了大段话白。从当初如何主战,与徐羡之打赌挂帅;如何胜利之际,徐断粮草,被困在此,都向大家讲明。最后念道:“……我今已设法筹粮,待等粮草一到,我们即当奋勇杀敌。如今你们不能忍受一时之苦,倘被敌军知晓,乘虚而入,那时,我们不仅性命难保,就是北魏江山,也要付于敌人之手,可怜百姓们必受那刀兵之苦,陷入水深火热之中,岂不做那亡国的奴隶!” 场上,我念这段话白时,自我感觉很有激情。台下静极了。观众们聚精会神地听着、看着。他们受剧中情节的感染,已情不由己地置身于剧中,急剧中人之所急,想剧中人之所想。似乎,他们已由观众变成了檀道济手下的兵士。 待我刚刚念完:“岂不做那亡国的奴隶”,剧场内立即响起了振奋人心的掌声。它象一道飞瀑,凌虚而下,来势迅猛;它象涌起的洪涛,波澜起伏,奔腾不息。这是我十七年舞台生涯中,从未遇到过、从未获得过的最热烈、最有价值的掌声。我很清楚,掌声,已经远远地超出了艺术欣赏的范畴。掌声告诉我,我说出了观众心里的话!收复失地,赶走日军,是我们共同的心声。我和观众,观众和我,我们的心已冲破舞台界限,息息相通,紧紧相连了。我眼含热泪,将戏演完。 今天,回忆这段往事,我的心犹在沸腾。细推敲,这一段念白,我编得并不十分高明。其中有些词句,象“水深火热”、“亡国的奴隶”等,从剧情来讲,用得并不十分恰当。但却与当时的社会现实紧密地结合起来了,与人们渴望赶走日军,收复失地,挺直腰杆站起来的心声相吻合。心声,引起了观众的掌声。掌声,表达了观众的心声。所以,掌声才异乎寻常的热烈。 当然,根据剧情的需要编词、加唱是我久已有之的习惯,并非要借檀道济之口,宣传党的抗日主张。那时,我还真不知什么叫共产党,也还没有那么高的觉悟。但当时全国已掀起新的抗日高潮,热爱自己祖国、不愿做亡国奴的我,遇到剧情与国情相近似,这种情感便自然地流露出来了。但作为一名青年,我未能拿起刀枪,奔赴抗日前线,为拯救灾难中的祖国贡献力量,是我一生中的憾事。 扶风社在上海黄金戏院连演三十六场,盛况空前,又续演十二天,才圆满结束。马先生在上海休息,班社人员返回北平,我被黄金大戏院挽留。 接续在“黄金”演出的是毛世来班社。师兄弟见面分外亲热,我们合演一期。 世来是毛庆来之弟。庆来是“斌庆社”的高材生。武二花脸应工。出科后,一直与李万春合作,是李不可缺少的下串(武打对手)之一。世来受其兄影响,喜爱武工。在科里,除应工花旦外,也能演《破洪州》、《英杰烈》等刀马旦戏。世来的跷功尤见功夫,演全本《十三妹》等戏,都踩跷,再加上他扮相娇巧俊美,台风洒脱、泼辣,所以,被列为四小名旦之一。 前两年,我参加天津大戏院组织的夏季游艺会之前,也曾与世来合演半月,这次的剧目基本和上次一样。第一天打泡,压轴是沙世鑫主演的《甘露寺》、《回荆州》。我演《芦花荡》一折的张飞。大轴子是毛世来主演《十二红》。这出戏是在科班时肖先生给排演的。戏的内容不健康。但世来有一绝活。大鬼将叉向他投来,他可以接叉摔“踝子”,仍有当年迟月亭老先生在《金钱豹》中接叉的表演特色。作为玩笑旦,能有此技巧,实属不易。 黄金大戏院的基层演员中有个名叫筱玲红的女演员,十八、九岁,品貌条件都不错,经常给世来配戏,象《杀子报》中饰演申冤报仇的女孩子,等等。排戏演戏中,毛世来与她相互有了好感,大家也觉得他二人年貌相当,很般配,极力帮忙。一位喜爱毛世来艺术的鄂先生,叫鄂吕弓,有意从中作伐,约我们同到他家吃饭、打牌,让毛、筱二人能借机谈判。筱玲红是养女,其养母坚持向毛索要一大笔钱财——聘礼,方才允婚。世来无能为力,此事只好作罢。世来戏路较窄,此后难得到上海演出,筱玲红终被养母卖嫁给年逾半百的日伪汉奸周某,成了他的许多姨太太中的一个。旧社会女演员的命运悲惨哪! 作为临别纪念,我们演了一场反串戏《白水滩》。这是常用的形式。毛世来饰十一郎,艾世菊饰青面虎,我饰青面虎之妹徐佩珠。我很能造“魔”,特为徐佩珠在“山头”一场加唱四句慢板,完全仿照风行一时的四大名旦录制的《五花洞》唱片。四句慢板唱出四个流派、四种风味。第一句“徐佩珠坐山寨自思自付”是模仿梅兰芳先生的演唱。这是我在科班时排《霸王别姬》反复听他的唱片,摸索到他的演唱规律。第二句“想起了我兄长坐卧不宁”仿尚先生的唱腔,我在重庆社几年,自当学会了。第三句“怕的是他喝醉酒把祸事闯定”学的是程砚秋先生的唱法,程先生的唱是我素来喜爱的,平时,我看过他很多戏,学会了他的唱腔。然后,我走下高桌,用了两个荀先生特有的身段,表示徐盼兄长回山而焦急不安的心情,再用荀派唱出第四句“那时节少不得要动刀兵”。不想,我这四句唱,居然赢得观众四次掌声。 扮演青面虎的艾世菊,与我同岁(略小几个月),同科。最近,听从上海回北京的舅见迟世恭说,他虽高龄,还能上演《时迁偷鸡》等武功吃重的剧目,足见武功的扎实。想当年,他很瘦小,又因他曾与相声演员焦得海学艺,入科时,说了一段“报菜名”,所以被分到丑行。同科的小花脸詹世甫为大丑,世菊只演二丑、三丑。他很有心,跟定叶盛章、孙盛武二位师哥,给他们拿靴包、彩匣,使盛章、盛武给他说了很多戏。虽在科没喝,出科后,文武丑应工的戏还一演唱,显出他的文武全才。现世菊仍能活跃在上海京剧舞台,举起丑行督旗,更使我十分钦佩和高兴。 |
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